Libros de Arte 1456 resultados

V.v. A.a.

Libro cargado de pasión y de interés por el arte de la mesa, estudiado desde un punto de vista histórico, artístico y compositivo, como algo muy próximo a la arquitectura efímera.Un recreo para la vista, a través de casi medio centenar de mesas, que van desde grandes conjuntos de efecto teatral y suntuoso hasta inspiradoras mesas íntimas y sugerentes. Un recorrido a lo largo de...

Anónimo

Libreta negra tipo Moleskine, pasta gruesa con frase de El diario de Frida Kahlo. Una nueva mirada, grabada en letras doradas.Al comprar este producto, te estás llevando un momento íntimo de Frida. Es un objeto cargado de arte e historia diseñado para invitarte a integrar las ideas de la artista mexicana a tu vida cotidiana. ...

Anónimo

Libreta amarilla tipo Moleskine, pasta gruesa con frase de El diario de Frida Kahlo. Una nueva mirada, grabada en letras doradas.Al comprar este producto, te estás llevando un momento íntimo de Frida. Es un objeto cargado de arte e historia diseñado para invitarte a integrar las ideas de la artista mexicana a tu vida cotidiana. ...

Anónimo

Taza blanca de peltre con impresión de la imagen "Huella de pies y huella de sol", extraída de El diario de Frida Kahlo.Capacidad: 400 ml. / 14 oz.Altura: 11.5 cmDiámetro: 7 cm ...

Lozano, Luis-Martín

Entre las mujeres artistas que han trascendido en la historia del arte, ninguna tuvo un ascenso tan meteórico como la pintora mexicana Frida Kahlo (1907-1954). Varias generaciones han admirado su rostro inconfundible, representado en más de cincuenta autorretratos extraordinarios; estos, junto con cientos de fotografías tomadas por maestros de la talla de Manuel y Lola Álvarez ...

Feder, Karan

Desde diseños que definieron varias décadas con gurús de la moda como Dior, Balenciaga, Yves St. Laurent, Gucci y Chanel, hasta la cultura skate y la moda rave, este libro de lujo incluye cientos de imágenes de pasarelas, editoriales de revistas y archivos de moda con fotografías detalladas de trajes antiguos para ofrecer un examen sin precedentes del impacto sartorial de la ma...

Mextorf, Olaf

Hansen, Emma

Desde las obras medievales de arte románico y gótico hasta la edad de oro del Barroco, desde los famosos apocalipsis benditos hasta Diego Velázquez y Francisco de Zurbarán, la pintura española ofrece una abundancia única de temas y estilos artísticos. Estrechamente ligado a las necesidades y demostraciones de poder de la dinastía de los Habsburgo y de la Iglesia, el arte españo...

Hansen, Emma / Dangelmaier, Ruth

Desde la abundancia de la corte del Barroco tardío y de pintores que hicieron época, como Bartolomé Esteban Murillo y Francisco de Goya, hasta el auge del romanticismo y el clasicismo en la época de las academias de arte y los logros innovadores y a veces escandalosos del modernismo, la pintura española ofrece un panorama extraordinario de artistas, estilos y temas excepcionale...

Averty, Christophe

Célebre en todo el mundo por sus obras maestras impresionistas, el Museo de Orsay alberga miles de pinturas, esculturas y obras de arte decorativo de los más grandes artistas de la segunda mitad del siglo XIX y principios del siglo XX. Redescubra las 300 obras más bellas del Museo de Orsay dentro del contexto histórico, estético y estilístico de la época, desde Gustave Courbet ...

Padberg, Martina

Con más de ocho millones de visitantes al año, el Louvre es el museo con mayor número de visitas del mundo. Su extensa colección de pinturas refleja la historia del arte europeo desde el siglo XIII hasta principios del siglo XIX. Con más de 400 placas, imágenes detalladas y descripciones, este volumen ofrece una visión general de la colección de pinturas del Louvre. ...

Kiecol, Daniel

Este libro presenta una visión general de la pintura estadounidense del siglo XIX, desde la Escuela del Río Hudson hasta el Realismo, el Impresionismo y la Escuela Ashcan. ...

Hasekamp, Uta

A finales de la Edad Media y en el Renacimiento, Florencia fue la capital de las artes y, en el siglo XV (Quattrocento), la metrópoli de las artes. Aquí, los deseos de ricos comerciantes y banqueros se encontraron con las habilidades de artistas como Brunelleschi, Masaccio o Donatello.Incluso en la Florencia de hoy, el pasado está presente a través del arte, desde la Catedral, ...

Hattstein, Markus

El Art Decó es el estilo decorativo y netamente estético de los años comprendidos entre 1920 y 1940. El movimiento abarcó todas las áreas del estilo de vida y el arte. El Art Deco fue una apuesta por la tecnología moderna, el diseño industrial y la funcionalización. Con más de 500 ilustraciones, este volumen muestra la complejidad del estilo Art Decó y sus manifestaciones en la...

Hauffe, Thomas

Con el Art Nouveau, se desarrolló, bajo diversos nombres, un nuevo estilo internacional en arquitectura y artesanía a partir de la década de 1880, que buscó reemplazar las formas del historicismo con ornamentación vegetal y construcción funcional. Una reforma integral de las artes que produjo ricos ornamentos florales en París y Bruselas y se convirtió en una expresión de ident...

Grivet, Valentin

Con más de 450 obras, este volumen aborda las tendencias y grupos más importantes de la pintura francesa desde mediados del siglo XIX hasta los primeros años del siglo XX: naturalismo, realismo, impresionismo, postimpresionismo, simbolismo o los nabis. Este desarrollo se ilustra en las pinturas más bellas de Corot, Monet, Degas, Gauguin, Toulouse-Lautrec, Cézanne, Bonnard y muc...

Grivet, Valentin

Entre obras maestras populares y artistas poco conocidos, este libro revela nueve siglos de historia de la pintura francesa. Contiene más de 450 obras que muestran frescos medievales, iluminaciones góticas, retratos renacentistas, pinturas neoclásicas o románticas, pero también obras de arte académico. Cabanel o Gérôme tienen su lugar aquí, al igual que Nicolas Poussin, Boucher...

Kiecol, Daniel

El período comprendido entre 1750 y finales del siglo XIX fue una época de agitación. La industrialización en Inglaterra, la Revolución Francesa, Napoleón y la formación de estados en Alemania e Italia son solo algunos de los acontecimientos históricos que definen este período. Todos estos desarrollos también se reflejaron en la pintura europea: desde el redescubrimiento de la ...

Menzel, Kristina

El período barroco se extendió por toda Europa desde 1600 hasta 1780. Comenzando con artistas italianos que trajeron dramatismo a la pintura a través de composiciones dinámicas y contrastes agudos entre la luz y la oscuridad, el barroco fue exportado más tarde por innumerables artistas a sus propios países, donde el nuevo estilo se desarrolló de maneras muy diferentes. Con sus ...

Menzel, Kristina

El origen de la pintura renacentista está en Italia. Con el regreso a la antigüedad, se revivió una visión del mundo que permitió al hombre determinar su propia existencia. En la pintura se desarrollaron nuevos temas de imagen, así como una nueva forma de representación orientada a la realidad. Este naturalismo, a su vez, fue significativamente influenciado por la pintura holan...

Menzel, Kristina

En la década de 1860 surgió en París un estilo de pintura que cuestionaba fundamentalmente los conceptos artísticos que habían prevalecido en las academias hasta entonces. Los artistas impresionistas, como Monet, Renoir y Degas, se centraron ahora en su impresión del momento, que se plasmó en pinturas que representaban el estado de ánimo y la luz en ciertos momentos del día y d...

Hasekamp, Uta

La pintura de 1200 a 1500 es un espejo de su tiempo, marcado por una profunda religiosidad y tendencias progresistas, prosperidad económica y guerras y epidemias devastadoras. La perspectiva religiosa va acompañada de temas seculares y de esfuerzos por lograr un modo realista de representación. ...

Holler, Katrin

Tiny Toro: Rafaello ...

Binde, Josephine

Ingres fue un pintor neoclásico francés. Sus distorsiones expresivas de la forma y el espacio fueron un importante precursor del arte moderno, influyendo en Picasso, Matisse y otros modernistas. ...

Kienlin, Sabine Von

Linares, Marina

Kiecol, Daniel

Art Nouveau, ornamentación elegante y mujeres sensuales. Difícilmente otro artista se ha mostrado más virtuoso en este estilo que Alphonse Mucha. Descubra no solo los carteles más bellos del artista checo, sino también muchas de las obras menos conocidas, incluidas pinturas al óleo, muebles, diseño de interiores y murales. ...

Dangelmaier, Ruth

Morel, Guillaume

Pintor, dibujante y acuarelista, Paul Signac (1863-1935) se inició a la estela de los impresionistas antes de pasar al puntillismo junto a Georges Seurat. Agua, puertos, barcos, playas del mar dominan la iconografía de este viajero incansable. De París a St. Malo y de Saint-Tropez a Venecia o Estambul, la obra de Signac es un verdadero canto al color. ...

Binde, Josephine